En cartelera
Tras las ideas de la modernización y el progreso urbano, el patrimonio lacustre de Iztapalapa y sus alrededores se ha transformado en un recuerdo lejano que sobrevive a través de las memorias y cicatrices que habitan en los rincones de la creciente e inmensa urbe. A través de los testimonios de los habitantes que presenciaron las últimas zonas lacustres en Iztapalapa y sus alrededores, se hace una reflexión sobre el sentido de pertenencia y la identidad tras la constante transformación que la urbanización ha causado, dejando enterrado a un pueblo lacustre junto a su cultura, sus tradiciones y su identidad
Una de las animaciones más celebradas del año, ganadora del premio del público en el Festival de Annecy, que reflexiona sobre la vida y la muerte desde una radical perspectiva infantil. Amélie es una niña para quien todo resulta un abrumador misterio hasta que un encuentro milagroso en su tercer cumpleaños despierta su salvaje curiosidad. Mientras explora su hogar en el Japón de la posguerra, Amélie forja un vínculo especial con el ama de llaves de su familia y descubre las maravillas de la naturaleza.
Una de las animaciones más celebradas del año, ganadora del premio del público en el Festival de Annecy, que reflexiona sobre la vida y la muerte desde una radical perspectiva infantil. Amélie es una niña para quien todo resulta un abrumador misterio hasta que un encuentro milagroso en su tercer cumpleaños despierta su salvaje curiosidad. Mientras explora su hogar en el Japón de la posguerra, Amélie forja un vínculo especial con el ama de llaves de su familia y descubre las maravillas de la naturaleza.
En el año 2075, una niña llamada Iris ve caer del cielo a un misterioso chico vestido con un traje arcoíris. Su nombre es Arco y viene de un idílico y lejano futuro en el que es posible viajar en el tiempo. Iris le da cobijo y junto con Mikki, el robot que la cuida, hará todo lo posible para ayudarlo a regresar a casa. Arco es una conmovedora e imaginativa aventura del tiempo, llena de esperanza y optimismo, que ganó el Premio Cristal a la mejor película en el Festival de Animación de Annecy 2025.
En el año 2075, una niña llamada Iris ve caer del cielo a un misterioso chico vestido con un traje arcoíris. Su nombre es Arco y viene de un idílico y lejano futuro en el que es posible viajar en el tiempo. Iris le da cobijo y junto con Mikki, el robot que la cuida, hará todo lo posible para ayudarlo a regresar a casa. Arco es una conmovedora e imaginativa aventura del tiempo, llena de esperanza y optimismo, que ganó el Premio Cristal a la mejor película en el Festival de Animación de Annecy 2025.
En el año 2017, en una Caracas sumida en el caos y la violencia, Adelaida entierra a su madre, pero al regresar a su hogar se da cuenta que éste ya no le pertenece, ha sido tomado por la revolución. Mientras todo a su alrededor se derrumba, ella sólo puede hacer lo posible por sobrevivir, incluso si esto le cuesta su propio nombre. Este filme, basado en el libro La hija de la española, ofrece un vistazo a las crueldades vividas durante las protestas del 2017 en Venezuela y sus fatales consecuencias.
Durante el invierno en la ciudad de Viena, Errol y Sasha son dos mujeres en sus veintes que, simultáneamente, experimentan un sentimiento de soledad, así como los problemas existenciales típicos de los jóvenes. A pesar de que las protagonistas nunca se encuentran, salvo para tomar algunas lecciones vía Zoom, ambas parecen tener muchas cosas en común, las cuáles podemos ver a través de la forma en la que cada una vive su día a día. Las directoras austriacas Lilith Kraxner y Milena Czernovsky buscan retratar con delicadeza la cotidianidad de los problemas juveniles colectivos e incursionan de manera realista en la búsqueda de la identidad por la que cada individuo pasa en su transición a la adultez.
A finales del año 2018, gracias a la inminente alza de los precios de los combustibles, estallan en Francia las manifestaciones de los llamados chalecos amarillos. Caso 137 sigue los pasos de Stéphanie Bertrand, una agente de asuntos internos encargada de investigar un acto de brutalidad policiaca en contra de un joven durante una caótica protesta. Enfrentada a una masa de burocracia sin fin, Stéphanie se adentra en las profundidades de un sistema que favorece a la autoridad y el poder, convirtiendo un trabajo rutinario en un hecho sin precedentes en su vida. Esta es una película que lanza una crítica a problemas latentes en la actualidad: la violencia y la hipocresía surgidas de un sistema que perpetua una falsa justicia a favor de unos pocos.
De camino al trabajo en un remoto pueblo minero, Lázaro encuentra un cadáver y se convierte en el blanco de las sospechas de su comunidad e incluso de su propia familia. A medida que una enfermedad respiratoria lo obliga a ausentarse de la mina, las dudas sobre su verdadero estado de salud crecen, y se avivan los rumores sobre su posible implicación en el crimen. Lázaro encuentra consuelo en su tía, apenas unos años mayor que él, con quien desarrolla una relación cada vez más ambigua. Los elementos habituales del cine de Nicolás Pereda —una gramática minimalista, un grupo fijo de actores y un interés por los mecanismos de la ficción— vuelven a reconfigurarse en este drama familiar sencillo, pero lleno de suspenso, que critica con humor mordaz el modo de representación de la violencia en México.
● Sin soltarte, dejarte ir - Dir. Ángel Olivares - Ficción ● Ya no sé si vivo en un recuerdo - Dir. César Flores Correa - Documental ● Mo patiaj - Dir. Raúl Máximo Cortés - Documental ● Ventura 429 - Dir. Paula Ollivier Ortiz- Ficción ● Corolario - Dir. Luz Barragán | Ficción
En una zona rural de Yucatán, Lena, una viuda de 68 años, cruza su camino con un misterioso anciano maya, León, quien parece ser un guardián de la naturaleza y los espíritus. A pesar de las diferencias que envuelven sus vidas, una fuerte conexión surge entre ellos, aliviando la soledad de su vejez y transformando su vida a través del amor. Fiel a la estética de su obra como fotógrafo, el director suizo Germinal Roux, nos entrega un largometraje filmado en blanco y negro que explora el paso del tiempo, el envejecimiento y la decadencia del cuerpo. Así mismo, presenta una historia de romance poco convencional y nos muestra que son los pequeños gestos de amor lo que le da sentido a nuestra existencia.
A través de material de archivo familiar, Giselle retrata la vida cotidiana de sus padres, explorando amor, conflictos y roles de género arraigados.
Con el caluroso y resplandeciente verano como fondo, Nagisa y Natsuo se conocen en la playa. Cada uno carga con un cúmulo de conflictos y dudas interiores; ambos, están dispuestos a compartirlos el uno con el otro. En contraste, la amistad de Li, una guionista que se encuentra en crisis y Benzo, un ermitaño que le renta una pensión, surgirá inesperadamente en el frío invierno entre intercambios de ideas, reflexiones y sentimientos. El director japonés Shô Miyake presenta un relato dentro de otro relato para ofrecer una mirada de la creación artística como medio de construcción de las experiencias humanas. La película ahonda en temas como la amistad, la introspección y la cotidianeidad.
En la Unión Soviética de 1937, las cartas de los prisioneros políticos son quemadas en una celda. Contra todo pronóstico, una de ellas llega a su destino: el escritorio del recién nombrado fiscal local, Alexander Kornev, un bolchevique novato pero íntegro que hace todo lo posible por reunirse con el prisionero, una víctima de agentes corruptos. Su búsqueda de justicia lo llevará hasta la oficina del Fiscal General en Moscú. En su más reciente largometraje, Sergei Loznitsa regresa al cine de ficción con esta adaptación de un relato de Georgy Demidov, escritor soviético que en la época también fue preso político. El resultado es una inmersión a los pasillos de un régimen totalitario en pleno auge de las grandes purgas estalinistas.
Enrique Dussel dedica sus últimos días a escribir el final de su obra filosófica, la Estética. A los 87 años, el filósofo continúa desarrollando un pensamiento desde Latinoamérica y a cada visión eurocéntrica de la realidad latinoamericana él responde con la fuerza de un guerrero. ¿Descartes o Bartolomé de las Casas? ¿Modernidad o transmodernidad?. Con su salud muy débil, Dussel reflexiona sobre el sentido de la vida y la muerte
Un profesor universitario viaja desde São Paulo a la ciudad costera de Recife durante la semana de Carnaval, con la esperanza de reencontrarse con su hijo. Pronto descubre que ha sido seguido y vigilado por los vecinos de su nuevo refugio, sin posibilidad alguna de escapar de los tentáculos de la corrupción.
Después de su separación, Anna y Magnus intentan sostener una relación cercana y cordial por el bien de sus tres hijos, sin embargo, algo no termina de funcionar entre ellos y cada encuentro se llena de una tensión silenciosa que impregna cada espacio compartido. Entre ese silencio crecen sus hijos, quienes intentan afianzar su personalidad a partir de los sentimientos que sobreviven a la separación. Hlynur Pálmason construye en su más reciente trabajo una historia íntima, donde la imagen cobra una fuerza emocional desbordante, al configurar desde la visualidad explícita los procesos de duelo, frustración y amor, dando como resultado una cinta sencilla pero profunda que traza nuevos intereses en el desarrollo temático del cineasta islandés.
Sophie trabaja en la tienda de sombreros que heredó de su padre. En un paseo se encuentra con el seductor hechicero Howl, pero una malvada bruja interpreta equivocadamente esta relación y hace caer una maldición sobre Sophie, transformándola en una anciana de noventa años. Desesperada, la niña abandona su casa y vaga triste sin rumbo fijo, cuando de pronto se encuentra con el castillo vagabundo de Howl.
Sophie trabaja en la tienda de sombreros que heredó de su padre. En un paseo se encuentra con el seductor hechicero Howl, pero una malvada bruja interpreta equivocadamente esta relación y hace caer una maldición sobre Sophie, transformándola en una anciana de noventa años. Desesperada, la niña abandona su casa y vaga triste sin rumbo fijo, cuando de pronto se encuentra con el castillo vagabundo de Howl.
A finales de 1945, durante los últimos días del régimen nazi, la lejana isla alemana de Amrum, hogar de balleneros y cazadores de focas, vive totalmente ajena a los horrores de la guerra. Nanning, un niño cercano a su adolescencia y con un profundo sentido de deber, está encargado de cuidar a su madre, una fanática hitleriana que recientemente ha dado a luz. El chico pasa sus días cazando, pescando, encargándose de los cultivos y haciendo lo que sea necesario para ayudar a mantener a flote a su familia. Expulsado del paraíso, la película más reciente del cineasta alemán de ascendencia turca Fatih Akin, es un viaje de reconocimiento donde el amor y la generosidad son la guía que Nanning utiliza para encaminarse a su verdadera identidad, enfrentado a procesos de cambio de una nación a la que parece no pertenecer.
Narrado a través de la voz de la célebre cantautora Julieta Venegas, Lorenzo Hagerman construye un documental en torno a los procesos de supervivencia de una de las especies más emblemáticas de la península de Yucatán: los flamencos. Con recursos narrativos poéticos e imágenes recopiladas durante más de 700 días, el filme se construye bajo la estructura de un cuento que nos interna a un mágico universo lleno de paisajes y figuras surrealistas.
Retrato íntimo del líder republicano irlandés Gerry Adams, uno de los dirigentes políticos más importantes de nuestro tiempo, que condujo al pueblo del Norte de Irlanda del conflicto a la paz.
Tras la muerte de su padre, Neura y Mariam, dos hermanas palestinas que han elegido llevar su vida de formas muy diferentes, se reencuentran. Sus discrepancias ideológicas y sociales se desdibujarán cuando descubran que la ley islámica les impide reclamar la herencia de su padre, favoreciendo a su hermano, quien abandonó a la familia hace años. Confrontadas con una serie de situaciones que explicitan las distintas violencias estructurales que oprimen a las mujeres en su país, emprenderán un plan para recibir lo que les corresponde. A través de esta comedia negra, la cineasta Laila Abbas genera un filme de gran relevancia histórica y política, al registrar imágenes de Cisjordania, antes del desolador incremento de violencia imperialista y genocida que hoy asuela la región.
Basado en la novela homónima de Maggie O’Farril, Hamnet cuenta el drama ficticio de Agnes, esposa de William Shakespeare, que tiene que lidiar con el dolor de la pérdida de su único hijo varón. Así, mientras enfrenta el duelo, tiene que soportar los embates que la vida le tiene preparada. La directora Chloé Zhao, ganadora del Óscar a mejor película por Nomadland (2021), entrega un retrato íntimo acerca de la familia y el dolor que el luto puede causar en la vida de un matrimonio.
Mabel, una amante de los animales, encuentra una tecnología revolucionaria que permite transferir la conciencia humana a animales robóticos. Al experimentar con esta innovación de manera impulsiva, la joven se convierte en un castor robot. Infiltrándose en el mundo animal y descubriendo misterios que jamás hubiera imaginado, Mabel forma una inesperada amistad con Rey George, un castor real. Juntos, luchan contra los planes de un promotor inmobiliario que amenaza con destruir su hábitat.
Mabel, una amante de los animales, encuentra una tecnología revolucionaria que permite transferir la conciencia humana a animales robóticos. Al experimentar con esta innovación de manera impulsiva, la joven se convierte en un castor robot. Infiltrándose en el mundo animal y descubriendo misterios que jamás hubiera imaginado, Mabel forma una inesperada amistad con Rey George, un castor real. Juntos, luchan contra los planes de un promotor inmobiliario que amenaza con destruir su hábitat.
El legendario concierto que el pianista Keith Jarrett dio en la Ópera de Colonia en 1975 estuvo a punto de no realizarse. Inspirada en los hechos reales detrás del evento, La chica de Colonia recrea cómo fue concebido y llevado a cabo gracias a los esfuerzos de la joven promotora musical, Vera Brandes.Su entusiasmo la hizo encargarse de múltiples tareas: desde conseguir el recinto, promover el concierto y vender los boletos, hasta convencer a Jarrett de presentarse cuando estuvo cerca de renunciar al descubrir que el piano Imperial Bösendorfer que le prometieron no estaba disponible. Una biopic divertida y fascinante que captura la hasta ahora desconocida experiencia tras bambalinas de la improvisada presentación de Jarrett, la cual se convertiría en el álbum solista más vendido en la historia del jazz.
Mariano de Santis es el presidente ficticio de la república italiana, abogado de profesión, hombre religioso y profundamente humanista. El fin de su mandato se acerca, pero hay decisiones de gran importancia que lo sumen en la duda y hacen que reevalúe su sentido de responsabilidad. Entre dilemas morales y emociones que van más allá de lo político, este filme de Paolo Sorrentino explora las líneas difusas de la ética y el deber en un contexto donde la resolución de un hombre afecta la vida de una nación.
Después de la muerte de su tía, la joven Macabéa se muda a São Paulo con tan sólo 19 años. Analfabeta, terriblemente ingenua y virgen, comienza la búsqueda de su propio destino trabajando como mecanógrafa. Un día, conoce a Olímpico, un obrero que, al igual que ella emigró del norte de Brasil, y entre ellos la química se hace evidente. Sin embargo, el camino del desamor, la voraz y desconocida ciudad y los procesos de madurez a los que debe sobrevivir Macabéa apenas comienzan. Con esta célebre y compleja adaptación cinematográfica, la cineasta Suzana Amaral construyó un cautivador relato sobre las luchas personales de las mujeres en la modernidad al puro estilo de la escritora Clarice Lispector, autora de la novela en la que se basa la película.
Fuimos mar, somos río En Monterrey, la capital industrial de México, la bióloga e ilustradora Mar Aguilar descubre la belleza oculta en el cauce olvidado del Río Santa Catarina. A través de su arte, revela la vida que ha logrado florecer entre el concreto, desafiando los proyectos de infraestructura que amenazan con invadir su cauce. En manos de Mar, el Río deja de ser un obstáculo para convertirse en un símbolo de resiliencia, fortaleciendo la lucha colectiva por su conservación.
Cuando un refrigerador aparece de la nada en el pueblo de La Raya, los niños Sotera y Erick ven la oportunidad de hacer una fortuna vendiéndolo. Sin embargo, el aparato pronto empieza a revelar cosas misteriosas a la gente que se le acerca. Mientras tanto, Sotera debe enfrentar la realidad de que quizás su mamá no regrese de Estados Unidos por ella. La cineasta Yolanda Cruz presenta un drama cómico que reivindica el papel de la mujer indígena con una historia entrañable donde ellas son dueñas de su destino.
Galardonada con el Gran Premio del Jurado en el Festival de Venecia, el más reciente largometraje de la realizadora tunecina Kaouther Ben Hania, recrea a partir de audios reales, las últimas horas de vida de Hind Rajab, una niña palestina de seis años que fue asesinada por el ejército israelí. Los audios, extraídos de una llamada de auxilio que Hind sostuvo durante tres horas con los voluntarios de la Media Luna Roja, sirven de guía para construir un filme que utiliza estas grabaciones para difundir la urgente necesidad de frenar las atrocidades perpetradas contra el pueblo palestino. El cuerpo de la pequeña fue encontrado 12 días después de la llamada. El coche en el que viajaba con su familia recibió más de 300 impactos de bala.
Olimpia Coral Melo nunca buscó convertirse en ícono feminista. La humillación al ver su video íntimo viralizado la llevó a querer abandonar su propio nombre. Durante trece años, luchó por impulsar una ley contra la violencia sexual digital en México. Ahora, mientras la Ley Olimpia se expande con fuerza por toda Latinoamérica, ella deberá reconciliarse con sus heridas y reapropiarse del nombre que la vergüenza le quiso arrebatar. Documental ganador del Premio Mezcal a Mejor Película Mexicana en el FICG y el Ojo a Mejor Largometraje Documental en el FICM 2025.
Sandra, una mujer que disfruta plenamente de su trabajo y de su independencia, se ve envuelta en una situación inesperada que la lleva a compartir la vida de su vecino y sus dos hijos. Poco a poco y contra todo pronóstico, Sandra se encariña con esta familia adoptiva formando una hermosa relación en la que todos deberán aprender a respetar los límites de los demás. Una conmovedora película que explora los desafíos de las estructuras familiares modernas y que nos invita a redefinir los lazos familiares.
El cineasta filipino Lav Diaz continúa explorando las heridas coloniales de su país, ahora desde sus orígenes históricos. Ambientada en el siglo XVI, su más reciente película sigue al conquistador portugués Fernando de Magallanes mientras navega hacia el sudeste asiático tras convencer a la Corona española de financiar su viaje. Gael García Bernal encarna al ambicioso navegador en un relato épico que recorre las vicisitudes de una larga expedición que lo va empujando al borde de la locura y a enfrentamientos con los pueblos originarios. Con una hipnótica fotografía que captura la belleza natural del archipiélago malayo, Diaz desmitifica la figura del explorador, enfocándose en su obsesión por la conquista y la conversión religiosa en una epopeya histórica que resuena con urgencia anticolonial.
Tras el triunfo de la Revolución Cubana a principios de los años sesenta, Sergio Carmona, un burgués y diletante escritor frustrado, se va quedando solo en La Habana mientras sus familiares y amigos se marchan a Estados Unidos. El desconcierto que le produce un proceso revolucionario con el que concuerda pero al que es incapaz de adaptarse, sirve como motor para una profunda y lúcida reflexión sobre la situación del país caribeño, por entonces suspendido en un complejo proceso de reorganización.
Mi no lugar es un viaje por el desarraigo, que lleva a Jonathan como pasajero a vivir en lugares ajenos que lo rechazan. Es un adolescente que migra de Guerrero a Colima, guiado por la ilusión de sus padres jornaleros de caña, que lo motivan a estudiar la secundaria y a reencontrarse con ellos. Sin embargo las barreras de la desigualdad, hacen que Jonathan se sume al ciclo ardiente de la zafra, y con ello recorra los paisajes de la explotación.
El primer documental de Lucrecia Martel retoma el asesinato de Javier Chocobar, asesinado mientras luchaba contra el desalojo de su comunidad indígena de sus tierras ancestrales en Argentina, para exponer la violencia colonial.
Por más de 10 años, el Colectivo Cine Mujer usó el cine como una herramienta política para denunciar problemas de género que definían a la sociedad mexicana de ese entonces. Hoy, a casi cinco décadas de su conformación, este documental acude a las protagonistas de esta agrupación para contar su historia y contrastar la realidad de sus películas con el panorama que enfrentan actualmente las mujeres mexicanas.
En el futuro la humanidad ha descubierto el secreto de la inmortalidad, sin embargo, para poder llegar a ella han sacrificado los sueños. En este entorno distópico se desarrolla el tercer largometraje del célebre cineasta chino Bi Gan, quien establece una historia llena de fantasía, onirismo y resistencia. El protagonista, un “fantasmer” intenta huir de la realidad a través de los sueños, escapando entre distintas épocas, a través de las cuales se recrea la historia del cine. Desde el expresionismo alemán hasta el cine noir, este personaje evade la realidad al mismo tiempo que descubre la potencia creadora del séptimo arte. Esta aventura no podría estar completa sin un cazador, un moderno blade runner interpretado por la reconocida actriz Shu Qi, responsable de devolver a la criatura al mundo real.
Cipriano Zuzunaga es un policía judicial que ha visto pasar sus mejores días y vive en una depresión que lo mantiene errante y atormentado, lo que lo ha orillado a perder contacto con la realidad. Cuando el hijo no reconocido de un famoso diputado es secuestrado, Zuzunaga es encomendado para realizar la investigación del caso y conducir una solitaria búsqueda que terminará por confrontarlo con su propio pasado. Este filme, basado en la novela homónima de Jorge Alberto Gudiño Hernández, explora la corrupción, la culpa y el pasado vertiginoso del protagonista, junto al planteamiento de una problemática común: el acceso a la justicia se ve condicionado por el estatus social y la posición económica.
Después de la inesperada desaparición de su esposa, Fernando, un maestro de geografía de mediana edad, descubre que ella le ha abandonado por decisión propia y sin dejar un rastro. Ante ello su mundo colapsa y él decide emprender un viaje por Portugal. Durante ese viaje, el azar lo conecta con la posibilidad de reconstruir su vida, cambiar de nombre, de oficio e intentar descubrir quién puede llegar a ser ante un duelo inconcluso. El segundo largometraje de la cineasta valenciana Avelina Prat es un recorrido por los vaivenes de la vida, una cinta ligera y amable donde se plantean complejos cuestionamientos en torno a qué nos ocurre cuando se abandona el tiempo, el espacio y el nombre al que sentíamos pertenecer.
Eva y Viktor se conocen en un contexto de profunda crisis y descontento social. Se encuentran en un mundo enviciado y están dispuestos a luchar para exigir justicia. La música y el arte callejero los unen y funcionan como sus válvulas de escape al mismo tiempo que reflejan sus ideologías. Violentas mariposas retrata la vida de dos jóvenes que debido a la crueldad de su entorno llegan al mismo camino: una vez que el sistema te falla, no vuelves a confiar en él y decides hacer justicia por tu propia mano.
En la China rural de 1991, mientras la crisis económica aumenta, los aldeanos emigran a las grandes ciudades en busca de mejores oportunidades. Chuang, un inocente niño de diez años, permanece en su pueblo natal, creciendo conforme las estaciones van pasando. Él, tercer hijo de su familia, se desenvuelve en una época de profundos cambios nacionales y personales que lo marcarán para siempre. En Vivir la tierra, Meng Huo observa con paciencia y cercanía la relación íntima entre el ser humano, el territorio que habita y cómo ambos se transforman al unísono. Un retrato silencioso y atento que transforma lo cotidiano en una reflexión universal sobre pertenecer, cuidar y permanecer.
Laura y Alexandra llegan emocionadas a Varsovia, primera parada de su viaje de couchsurfing por Europa. Enseguida forjan nuevos contactos y hacen planes para fiestas, aunque Laura echa de menos a su novio. Todo cambia cuando, tras una noche de copas, Laura se despierta en la cama de un chico sin recordar nada de lo sucedido.