En cartelera
Una de las animaciones más celebradas del año, ganadora del premio del público en el Festival de Annecy, que reflexiona sobre la vida y la muerte desde una radical perspectiva infantil. Amélie es una niña para quien todo resulta un abrumador misterio hasta que un encuentro milagroso en su tercer cumpleaños despierta su salvaje curiosidad. Mientras explora su hogar en el Japón de la posguerra, Amélie forja un vínculo especial con el ama de llaves de su familia y descubre las maravillas de la naturaleza.
Una de las animaciones más celebradas del año, ganadora del premio del público en el Festival de Annecy, que reflexiona sobre la vida y la muerte desde una radical perspectiva infantil. Amélie es una niña para quien todo resulta un abrumador misterio hasta que un encuentro milagroso en su tercer cumpleaños despierta su salvaje curiosidad. Mientras explora su hogar en el Japón de la posguerra, Amélie forja un vínculo especial con el ama de llaves de su familia y descubre las maravillas de la naturaleza.
En el año 2075, una niña llamada Iris ve caer del cielo a un misterioso chico vestido con un traje arcoíris. Su nombre es Arco y viene de un idílico y lejano futuro en el que es posible viajar en el tiempo. Iris le da cobijo y junto con Mikki, el robot que la cuida, hará todo lo posible para ayudarlo a regresar a casa. Arco es una conmovedora e imaginativa aventura del tiempo, llena de esperanza y optimismo, que ganó el Premio Cristal a la mejor película en el Festival de Animación de Annecy 2025.
¿Cuál fue la primera película filmada en Paraguay? Motivado por este cuestionamiento, el cineasta Juanjo Pereira emprendió una investigación incisiva a lo largo del planeta buscando la raíz de la memoria fílmica de su país. En este proceso fue revelada la trágica ausencia de un archivo paraguayo audiovisual y quedaron al descubierto realidades inexploradas alrededor del régimen autoritario más largo y complejo del país sudamericano. A partir de material inédito obtenido de diversos acervos internacionales y registros oficialistas olvidados, Bajo las banderas, el sol replantea la historia de la dictadura de Alfredo Stroessner mediante una propuesta ensayística que explora diálogos posibles entre la imagen y sonido.
Bem, un pequeño lémur robado por traficantes y llevado a la Ciudad de México, conoce a Irene, una niña aislada por sus alergias. Al entablar una amistad verdadera, y con ayuda de sus amigos, Irene hará lo imposible por ayudar a Bem a regresar a casa.
Cortometrajes De Animación: Una Parvada de estruendo / El Tono Del Mar / Melodía Feral / Toby / Un Paseo Para Emilio / Wing Shop / Cama Baldía / Teatro Secreto / La Carretera De Los Perros / Hasta Pronto
Edward, un novelista cargado con el cuidado de su madre anciana, finalmente se encuentra al borde del éxito literario. Ocupado con las exigencias de la próxima gira de su libro, lo último que Edward necesita es que sus amigos dejen a sus madres en la puerta de su casa. Durante un fin de semana caótico, tiene que compaginar su floreciente carrera con el cuidado de cuatro señoras excéntricas, combativas y completamente diferentes entre sí.
Esta película es el desarrollo de un episodio del Decálogo 6. Tomek, de 19 años, observa por una lente a la madura Magda. La fascinación voyeurista se transforma en un sentimiento que enfrenta su idealismo con el cinismo de ella y cuestiona los límites de la empatía. Ganó los Leones de Oro en Festival de Cine de Gdynia y premios internacionales, incluido en Festival Internacional de Cine de San Sebastián
A 25 años de su estreno, esta clásico de culto continúa alterando la mente con sus enigmas metafísicos. Donnie Darko (Jake Gyllenhaal en su papel revelación) es un adolescente problemático que se salva de un extraño accidente aéreo, sólo para ser consumido por las visiones de un conejo llamado Frank, que le informa que el universo terminará en exactamente 28 días. Ahora, Donnie debe lidiar con las tensiones de la adolescencia mientras se desliza por las grietas del tiempo, el espacio y la cordura
Dirigida por Jack Huston, Day of the Fight sigue a "Irish" Mike Flannigan (Michael Pitt) el día de su primera pelea desde que salió de prisión. Se reencuentra con su entrenador (Ron Perlman) y su padre (Joe Pesci) mientras la película se acerca a una pelea culminante.
México, a mediados de los años 90. Tras la repentina desaparición de sus padres, cinco hermanos quedan a cargo de su abuela, una mujer con esquizofrenia que desconfía de todos y teme que el mal se apodere de su hogar. Mientras luchan por sobrevivir en su casa destartalada, la línea entre realidad e imaginación comienza a difuminarse. Entre la despreocupación y la angustia, El diablo fuma… está impregnada de la energía de sus jóvenes intérpretes y sobresale por su capacidad de evocar los miedos infantiles y los traumas familiares. El cineasta mexicano Ernesto Martínez Bucio debuta con su primer largometraje, por el cual obtuvo el Premio a la Mejor Ópera Prima en el 75° Festival de Cine de Berlín.
A pocos días de su boda, Emma y Charlie parecen tenerlo todo bajo control… hasta que una serie de verdades inesperadas comienzan a salir a la superficie y a desestabilizar su relación. Lo que inicia como una celebración, se transforma en tensión; la intimidad se vuelve incómoda y las certezas empiezan a fracturarse, obligándolos a enfrentar lo que realmente significan el amor, la honestidad y el compromiso cuando ya no hay vuelta atrás.
Ignacio López Tarso da vida al humilde pregonero Dionisio Pinzón, quien encuentra la fortuna en los palenques gracias a un gallo al cual le salvó la vida. Sin embargo, su suerte se pondrá en jaque cuando se cruza con un afamado apostador y la amante de éste, una cantante llamada la Caponera. Esta historia marcada por el azar, el juego y las apuestas, partió de un argumento escrito por Juan Rulfo que no necesariamente coincidía con el ambiente festivo y campirano que Gavaldón plasmó en la película.
Durante los últimos años de la Unión Soviética, Vadim Baranov, un joven artista y productor ruso, se abre paso entre las más altas esferas políticas. Haciendo uso de su incomparable elocuencia, llega a ser asesor de un prometedor agente de la KGB: Vladimir Putin. Mientras la vieja guardia rusa empieza a ceder a la decadencia de sus ideales, ambos conforman el nuevo rumbo del país. Este filme es un retrato de las dinámicas del poder y las figuras detrás de los políticos más influyentes de nuestros tiempos.
Historias personales de diez futbolistas profesionales masculinos abiertamente homosexuales, de entre los 500,000 activos en el mundo. A partir del coming out del delantero centro negro y gay Justin Fashanu (1990), se hace evidente la presión psicológica a la que las personas afectadas estaban y siguen estando expuestas en este entorno.
Durante más de una década el Dr. Steve Boyes, biólogo conservacionista y explorador de National Geographic, ha buscado una misteriosa y esquiva manada de “elefantes fantasma” en las tierras altas de Angola, en lo más profundo de sus bosques. El veterano cineasta alemán, Werner Herzog, sigue a Boyes en un viaje épico y espiritual, codo a codo con algunos de los mejores maestros rastreadores del planeta, en busca de un animal que durante mucho tiempo se creyó un mito. Este documental es una lírica historia de supervivencia y del perdurable poder del conocimiento antiguo frente a la desconexión moderna del mundo.
Retrato íntimo del líder republicano irlandés Gerry Adams, uno de los dirigentes políticos más importantes de nuestro tiempo, que condujo al pueblo del Norte de Irlanda del conflicto a la paz.
1961. En pleno apogeo de la Guerra Fría, el diplomático Dag Hammarskjöld alcanzó la cima de su poder como secretario general de las Naciones Unidas. Se propuso restablecer la paz en los países africanos tras la descolonización.
Mabel, una amante de los animales, encuentra una tecnología revolucionaria que permite transferir la conciencia humana a animales robóticos. Al experimentar con esta innovación de manera impulsiva, la joven se convierte en un castor robot. Infiltrándose en el mundo animal y descubriendo misterios que jamás hubiera imaginado, Mabel forma una inesperada amistad con Rey George, un castor real. Juntos, luchan contra los planes de un promotor inmobiliario que amenaza con destruir su hábitat.
Juana es una periodista solitaria que lidia con su monótona existencia trabajando en un periódico y visitando a su madre senil. Durante más de una década, Juana ha enterrado sus traumas hasta que resurge el nombre de un político corrupto y principal sospechoso de una red de pornografía infantil, y los asesinatos de su novio y su colega. Esto despierta en ella una fuerza que creía olvidada para obtener justicia de una vez por todas. El reconocido actor Daniel Giménez Cacho debuta en la dirección con este thriller dramático que retrata varias preocupaciones sociales de México.
Lidia, una joven chilena de 11 años vive en un aislado y pequeño pueblo minero en medio del desierto. Su madre, su abuela y sus tías, todas ellas mujeres trans, poseen una cantina y una maldición que hace que cualquier hombre caiga enfermo de muerte si se enamora de ellas y las mira a los ojos. Esta “peste”, como la ha llamado el pueblo, pondrá la vida de todas las mujeres de la familia en riesgo y las obligará a buscar nuevas formas de protegerse contra el machismo, la ignorancia y la enfermedad. El debut en largometraje de Diego Céspedes se configura como un poético western moderno donde la magia, la crítica social y los afectos se combinan para dar paso a una fantástica historia de supervivencia y maternidad disidente.
En la actualidad, seguimos a un grupo de estudiantes de derecho en sus momentos más difíciles: el amor, el maltrato, la amistad, el aborto, los malentendidos y la graduación. Una historia sobre siete estudiantes que se enfrentan a diversas situaciones críticas y se ven obligados a afrontarlas juntos y a encontrar soluciones. Uno de ellos tiene una hija gravemente enferma y, aunque los demás quieren ayudarlo, terminan complicando aún más las cosas.
Criadas en la selva chiapaneca y enseñadas a vivir sin derechos, estas mujeres se aventuran a preparar un camino distinto para las futuras generaciones indígenas. Después de perder la vida de sus bebés y sus familiares a causa de violencias patriarcales, una parte de ellas muere, pero con la llegada del zapatismo, sus sueños vuelven a florecer y defienden lo más valioso que tienen: su tierra y una vida con independencia y esperanza. Así, Li cham, ópera prima de la cineasta tzotzil Ana Ts’uyeb y ganadora a Mejor Largometraje Documental en la 21º edición del Festival de Cine de Morelia, retrata el renacimiento de las mujeres de su comunidad a través de la politización de su vida y sus afectos.
Ainara es una joven de 17 años que está por terminar la preparatoria y debe empezar a pensar en su futuro. Después de un fin de semana de retiro en un convento, evento organizado por su escuela, Ainara comienza a explorar la posibilidad de convertirse en monja. Este cambio toma por sorpresa a toda su familia, provocando discusiones y distanciamientos. En este filme, la directora Alauda Ruíz de Azúa aborda las relaciones familiares, la religión, la hipocresía y la fe desde una perspectiva actual y real.
Siguiendo a diferentes músicos afromexicanos de la región de la Costa Chica en los estados de Guerrero y Oaxaca, este documental nos sumerge en la cultura de la región. Su música revela la historia de una comunidad que, a pesar de haber sido históricamente invisibilizada, rinde homenaje a su gente, al mar y a su tierra. Un registro que retrata a los músicos en su estado más puro, exaltando las tradiciones musicales como un principio central en la construcción de la identidad actual de México.
Sandra, una mujer que disfruta plenamente de su trabajo y de su independencia, se ve envuelta en una situación inesperada que la lleva a compartir la vida de su vecino y sus dos hijos. Poco a poco y contra todo pronóstico, Sandra se encariña con esta familia adoptiva formando una hermosa relación en la que todos deberán aprender a respetar los límites de los demás. Una conmovedora película que explora los desafíos de las estructuras familiares modernas y que nos invita a redefinir los lazos familiares.
Los olvidados de Luis Buñuel es una pieza clave e icónica del cine mexicano. Este documental explora por primera vez la importancia del pintor Francisco de Goya en la concepción del clásico y regresa a los lugares donde la película fue filmada. El filme cuenta con la narración de Arturo Ripstein, quien provee la voz en off con textos biográficos del propio Buñuel, además incluye la opinión de investigadores, cineastas y críticos quienes resaltan la importancia de una de las películas más relevantes de la historia.
Catalina, que acaba de enviudar, se ve obligada a dejar a sus hijos solos durante unas horas. Esa noche, con la nueva casa para ellos solos, Matías y Emiliano (10 y 7 años) se divierten desempacando cajas y buscando su preciada consola de videojuegos, sin saber que algo les hará creer, por separado, que su propio hermano planea asesinarlo para convertirse en el único hijo varón.
En medio de la invasión rusa a Ucrania, Us, Our Pets and the War retrata a personas comunes que arriesgan todo para rescatar animales abandonados por la guerra. El documental sigue historias de perros y gatos dejados en edificios vacíos, pero también de animales más grandes atrapados en zoológicos y refugios.
l 12 de octubre de 2009, Javier Chocobar, miembro de la comunidad chuschagasta en la región de Tucumán, al norte de Argentina, fue asesinado en el contexto de una disputa de tierras por un grupo de hombres armados liderados por un empresario de la región. Años más tarde, en 2018, el juicio oral y público sobre ese crimen divide a la opinión pública del país. El video del asesinato, filtrado en internet, aumenta la presión sobre el sistema judicial, mientras las voces e imágenes del pueblo chuschagasta revelan que el crimen tiene, en realidad, un origen remoto. El primer largometraje documental de la prestigiosa directora Lucrecia Martel, analiza un caso emblemático en la Argentina de los últimos años para llevar a cabo una profunda reflexión acerca del racismo interiorizado y la vigente violencia colonial.
En una combinación de escenario distópico y crítica política, Gabriel Mascaro presenta su cuarto largometraje con una historia no tan lejana de la realidad. Un gobierno totalitario crea un hospicio para la gente de la tercera edad con el propósito de que no entorpezcan el sistema y crecimiento económico del país. La notificación llega a Tereza, una mujer de 77 años que demuestra estar llena de sueños y anhelos. La mujer se rebela y decide emprender un viaje por el Amazonas con el fin de cumplir aquello que quedó pendiente. Con un enfoque poético, el más O último azul invita a contemplar y reconocer la belleza y el valor de la vejez, una etapa de la vida desde la que es posible luchar y reafirmarse.
En la década de los 70, Sergio Méndez Arceo, obispo de Cuernavaca, México, enfrentó a las estructuras tradicionales de la Iglesia Católica y llegó a desafiar a las dictaduras latinoamericanas para perseguir lo que concebía como una revolución espiritual, alineada con valores humanistas y contraria a la sociedad de consumo. La más reciente película del documentalista Francesco Taboada Tabone, director de Los últimos zapatistas (2002), emplea material de archivo inédito y entrevistas a personajes que lo conocieron para llevar a cabo una radiografía de la figura de Méndez Arceo, un personaje tan luminoso para los movimientos latinoamericanos de izquierda como incómodo para el poder político y económico de la región.
Retomando su ya conocida línea que intenta desprender extractos de la cotidianidad para rehuir de las películas de acción, Jim Jarmusch construye un tríptico de historias que giran en torno a las complejas relaciones familiares. Ganadora del León de Oro en el Festival de Venecia, la cinta entreteje silencios incómodos, miradas evasivas, secretos incomprensibles y una melancolía profunda ante la perdida, generando una impresión sincera sobre los recovecos que se ocultan en la intimidad de los hogares.
Colin es un hombre tímido que se siente estancado en una existencia sosa y mundana, hasta que conoce a Ray, el confiado líder de una banda de motociclistas. A través de una dinámica poco convencional de sumisión sexual, Colin enfrenta un crecimiento personal durante sus viajes en el asiento del copiloto. En su ópera prima, el director Harry Lighton examina los limites emocionales y la vulnerabilidad en las relaciones, lo que le valió el premio a mejor guion en la sección Una cierta mirada del festival de Cannes.
La ópera prima de Korek Bojanowski, explora la turbia tensión entre la ambición y la manipulación dentro de una escuela de interpretación polaca, donde los límites emocionales se difuminan en nombre del arte.
Palabra de cineasta es la reunión de veintiséis conversaciones de Juan Mora con destacados realizadores, documentalistas, cinefotógrafos, editores y actores, durante su paso por festivales internacionales, estrenos, retrospectivas, para hablar de los oficios cinematográficos.
El debut de la directora Agustina Willat García retrata el encuentro entre cineastas uruguayos y saharauis en un campamento de refugiados, en pleno desierto del Sahara, donde hacer cine es algo tan infrecuente como difícil por múltiples razones. Aun así, un grupo de jóvenes egresados de la escuela de cine local filman cortos e imparten talleres mientras reflexionan sobre su futuro y el conflicto que los mantiene desterrados desde hace más de 40 años. Al ser una cultura nómada y de tradición oral, su historia se ha transmitido de generación en generación por medio de la poesía. Estos jóvenes creen que ahora el cine ocupa el lugar de la poesía y es el arma pacífica que usan contra el olvido.
Dos hombres, heterosexuales y casados, trabajan limpiando chimeneas en los techos de Oslo, llevan años de conocerse y de ser colegas. De manera inesperada ambos confiesan grandes secretos: uno tiene una relación con un hombre desde hace tiempo, mientras que el otro acepta tener un sueño recurrente donde se ve a sí mismo como mujer. Este filme del director Dag Johan Haugerud ofrece una incursión cálida y humanista en la clase media noruega al tiempo que aborda una idea de la sexualidad en constante reconstrucción.
Doña Rafa y Doña Crispina son dos parteras tradicionales mayas que comparten su don, transmitido por los ancestros, con sus comunidades al sur de México en Yucatán. Esta cinta muestra y reivindica el papel de las parteras, ya que en las últimas décadas han sido desplazadas y denigradas por la medicina moderna. La directora Glenny Torres retrata la humanización de los partos, las técnicas de sobar, la medicina tradicional, el misticismo y la magia que guardan las parteras en la palma de sus manos.
Tae-jeo, una estricta oficial en una prisión de mujeres, comienza a crear un vínculo con una de las reclusas, Mi-young. Un día, Mi-young recibe la noticia de que su madre ha muerto, y al no poder asistir al funeral, Tae-jeo se ofrece a ir en su lugar. Ahí conocerá a Jo-young, la hija de la reclusa. Después de este encuentro, Tae-jeo y la niña comienzan a volverse cercanas, construyendo una relación que desafía los lazos consanguíneos. El primer largometraje de la directora CHA Jeong-yoon presenta diferentes formas de amor maternal y explora delicadamente las distancias emocionales en lugar de las relaciones puramente físicas. Este filme retrata un mundo centrado en las mujeres y representa una red de cuidados que se desarrolla bajo contextos complejos, como lo es la vida en prisión.
En Belgrado, durante la Segunda Guerra Mundial, Marko esconde a su amigo Petar de los nazis en un sótano donde un grupo de partisanos vive bajo tierra y fabrica armas. Pero lo que inicia como supervivencia se convierte en una lucrativa farsa cuando Marko convence a los refugiados de que la guerra sigue, manteniéndolos ocultos por décadas mientras él asciende en la Yugoslavia comunista. Underground es una fábula sobre el poder, la manipulación y la identidad nacional, narrada a través de una mezcla explosiva de humor negro, realismo mágico y caos balcánico. Una sátira política que abarca medio siglo de historia yugoslava, desde la ocupación nazi hasta la desintegración de la federación en los años 90.